閱讀下面的材料，完成各題。
材料一
      在這個越來越無紙化的網(wǎng)絡(luò)時代，還堅持使用箋紙寫信、題詩的人幾乎成了鳳毛麟角。箋紙尺幅小巧、刷印精美，自產(chǎn)生之日起，便得到文人的青睞，迅速成為文人雅士吟詠詩文、唱和詩詞、信札往來的必備之物。制箋工藝發(fā)展到高峰時，箋紙已經(jīng)成為集詩、書、畫、印于一體的藝術(shù)小品，其韻味與傳統(tǒng)繪畫相似卻又有自身意趣，可以“微型國畫”稱之。
      箋紙的歷史非常久遠，有文獻記載，南北朝時期即有使用箋紙的實例。南朝陳徐陵在《玉臺新詠序》中就提到了“五色花箋，河北、膠東之紙”的字句。又據(jù)《南史?陳后主本紀(jì)》載，陳后主“荒于酒色，不恤政事”，常令后宮佳麗“襞采箋，制五言詩”，書詩句于彩箋之上。這就說明箋紙在最初是用來供帝王之家娛情的附庸，尚未成為普遍意義上的文房用品。
      到了唐代，箋紙率先在文人墨客間流行開來，并逐漸被人們廣泛使用，最有名的就是薛濤箋。元和年間，蜀中女詩人薛濤在與元稹、白居易、劉禹錫等酬酢往來時，采用了一種染作深桃紅色的小箋紙寫詩相和，一時成為美談，極受時人追捧，遂以“薛濤箋”之名傳世。此時箋紙的特別之處就在于它的染色。既然出于才女名媛之手，自然有一種香艷的因素，使人易生艷羨之遐思。
      北宋時期，謝景初于成都浣花溪造十色小箋，名之為“謝公箋”?！妒窆{譜》載：“謝公有十色箋：深紅、粉紅、杏紅、明黃、深青、淺青、深綠、淺綠、銅綠、淺云，即十色也?！?017年1月，臺北故宮博物院曾經(jīng)舉辦“宋代花箋特展”，展出砑花箋紙20余幅。這些箋紙上出現(xiàn)的精致美觀的紋飾，是箋紙飛速發(fā)展期的一個見證，這種紋飾既有圖案化的紋樣，也有整幅的構(gòu)圖，顯示了一種低調(diào)高雅的品位。極符合宋代典雅高貴的文化風(fēng)尚和審美趣味。
      明后期，“饾版”“拱花”技術(shù)相繼出現(xiàn)并廣泛應(yīng)用于制箋領(lǐng)域，箋紙也隨之發(fā)展到一個繁榮階段。所謂“饾版”，就是將不同形狀、不同規(guī)格的版片組合到一起，在上面涂上不同的顏色，形如饾釘。饾版技術(shù)的發(fā)明，將彩色套印技術(shù)引入制箋工藝，豐富了箋畫圖案的內(nèi)容、層次和色彩，甚至還可以達到復(fù)現(xiàn)傳統(tǒng)繪畫中水墨暈染和著色濃淡的藝術(shù)特征。所謂“拱花”，就是通過版片的砑印，在紙上印山凹凸的效果，使得印出的畫面具有一種立體感。這些技術(shù)，讓傳統(tǒng)繪畫所涉及的對象無不進入箋畫的題材，例如樓閣亭臺、山川河流、云水風(fēng)雪、花鳥草蟲、仙靈搜奇等，極大地拓展了箋紙的種類，箋畫細膩精致的程度，與傳統(tǒng)國畫不相上下，箋紙也有了“畫箋”的美譽。
      清初，社會安定平穩(wěn)，箋紙又有了一個長足發(fā)展，時人無不以書箋為雅事。這一時期，寫意西風(fēng)漸趨為畫壇主流，箋畫圖案也以沒骨小寫意為主。而至清末，箋紙已遠不及前代，風(fēng)格日益僵化、畫面愈加呆板，失卻了箋紙最重要的文人趣味，箋紙由盛轉(zhuǎn)衰，漸趨沒落。
      民國以來，中國的社會經(jīng)濟狀況發(fā)生了明顯變化，一些生活相對優(yōu)越的知識分子，有實力（即有錢）、有余暇（即有閑）提升生活品位，講求生活格調(diào)，追求生活情趣，從衣食住行到文房用品，都變得講究起來，掀起了箋紙的小高潮，箋畫的題材愈加廣泛，除了常規(guī)的山水箋、花鳥箋、人物箋之外，生肖箋、古錢箋、古彝器箋、指畫箋、古佛箋、硯拓箋、鼎拓箋、唐畫磚箋、西城古跡箋等新箋樣也紛紛流行開來。
材料二
      箋畫往往寄托著畫者的精神追求和人文情懷，這些精神追求和人文情懷或直接流露，或間接表現(xiàn)。比如，箋紙常以梅蘭竹菊作為背景圖案，這是因為梅蘭竹菊被賦予了君子般的人格，因此受到人們的喜愛。再比如，許多畫家都紛紛繪制山水箋，其意在滿足人們寄情山水、志在林泉的出世心理。
      但是，這些精神追求和情感寄托單靠形象還不能完整地表達出來，因此又會借助文字來直抒胸臆。如《北平箋譜》中收錄的王振聲為清秘閣繪制的荔枝箋，箋紙上繪荔枝兩顆，綠葉四片，上題“卻憶當(dāng)年妃子笑，紅塵一騎到長安”兩句詩，讓人自然聯(lián)想到杜牧的“一騎紅塵妃子笑，無人知是荔枝來。”的詩句，使得一枚普通的箋紙增加了一種歷史的厚重感和滄桑感。
      畫家創(chuàng)作箋畫是一種精神寄托，使用箋紙者也往往寄托著一種含而不露的情愫。如在一幅箋畫上，畫有一把酒壺，一卷書冊，上題“何時一樽酒，重與細論文”詩句，這是杜甫《春日憶李白》中的最后兩句，原句意思是對李白的贊賞和思念，以之作為箋畫的題材，就有一種思念故人的意義。試想，遠方的朋友收到用這枝箋紙寫的書信，自然會明白其中的含義，使得在收到信后又多了一種知音之感。
      箋紙是中國的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，是中國固有的藝術(shù)形式和交流載體。它一產(chǎn)生就和傳統(tǒng)文化結(jié)合在一起，帶有明顯的精神印記。
      從古代的竹簡、木牘到縑帛、紙張，先人們一直在尋找使捷而低廉的文化載體。雖然人們對紙張情有獨鐘，認為它是最為理想的媒介，但愛美是人的天性，素紙不能滿足人們審美的需要，因此使有了染包、砑花、描繪花紋圖案等完全出于審美追求的舉措。之后便是以雕版、饾版、拱花的形式賦予箋紙史多的藝術(shù)含量。可以說，箋紙的發(fā)展史不僅是印刷技術(shù)的發(fā)展史，更是歷代知識分子對美的自覺追求史。
      在古代，許多詩人的作品通過個人題壁、歌女吟唱的形式傳之四方。在現(xiàn)代，傳統(tǒng)文化不僅可以通過圖書、報刊、音像、影視等形式進行傳播，而且也可以通日常生活中的用具進行傳播。作為文房清玩的箋紙，不僅有圖畫，而且有書法篆刻，有詩詞掌故，和知識分子的生活密不可分。通過箋紙，人們可以重溫詩詞歌賦的名句，可以品味傳統(tǒng)文化的精神。比如，林紓的宋人詞意箋，陳師曾的杜甫討意箋，都在很大程度上普及了唐詩宋詞。應(yīng)該說，在傳統(tǒng)文化的普及、傳承方面，箋紙功德無量。
      中國的箋紙內(nèi)涵豐富，琳瑯滿目，給人以目不暇接、美不勝收之感。世界上還沒有第二個國家將箋紙印制成為一種精美絕倫的藝術(shù)品，賦予其如此多的文化內(nèi)涵，使其擔(dān)當(dāng)承載精神追求和人文情懷的使命。博古題材的箋紙向人們展示了古代文明的遺跡，鐘鼎、器物、錢幣，都是秩序、威權(quán)、社會交往的象征；將山水林泉、高人隱逸作為箋畫的題材，正是在傳遞一種遺世獨立潔身自好、不隨流俗、不同流合污的精神氣度：大量蔬果箋、花卉箋的流行，表現(xiàn)了人們對美好事物和美好生活的向往；魚藻箋、花鳥箋、生肖箋的出現(xiàn)，在向人們傳遞大自然的美妙信息，引導(dǎo)人們熱愛自然、珍惜自然、順應(yīng)自然等等。
（以上兩則材料均選自劉運峰相關(guān)演講稿）（1）下列關(guān)于箋紙的表述，正確的一項是

B

B

A.箋紙尺幅小，印制精美，南北朝時就已廣泛使用。
B.箋紙曾因名人的參與而具個性化，受到時人追捧。
C.箋紙常被人稱作“畫箋”，箋畫與傳統(tǒng)的國畫無異。
D.箋紙曾是文人喜愛的常用之物，現(xiàn)在已經(jīng)被淘汰。
（2）下列對材料一的理解，正確的一項是

C

C

A.色彩艷麗的箋紙均出于才女名媛之手，人們因此寵愛有加。
B.箋紙始終追求高雅品位，顯示高貴的文化風(fēng)尚和審美趣味。
C.箋畫的題材涉獵非常廣泛，為箋紙的種類拓展提供了基礎(chǔ)。
D.使用箋紙者既要低調(diào)脫俗，又要有經(jīng)濟實力和余暇時間。
（3）下列對材料二內(nèi)容的理解，不正確的一項是

C

C

A.賦予箋紙藝術(shù)含量，是讓箋紙滿足人們追求美的天性。
B.箋紙的題材選取，反應(yīng)人們的個性特點和情趣喜好。
C.古代詩人的作品是通過箋紙的獨有形式傳播四方的。
D.箋紙是中國獨有的藝術(shù)小品，文化內(nèi)涵極其豐富。
（4）作為文房用品，箋紙的發(fā)展經(jīng)歷了哪幾個階段，每個階段的主要特色是什么，請簡要概括。